Techniques de mastering avancées

L’intensité de mastering détermine l’ampleur du traitement audio. Choisissez le niveau d’ajustement idéal selon les besoins de votre piste.

• Le plus faible : Pour conserver l’aspect organique d’une piste déjà équilibrée. Ajustements légers d’égalisation ou de stéréo uniquement.
• Faible : Compression et égalisation légères pour plus de clarté sans alourdir le mix.
• Moyenne : Compression et égalisation modérées pour plus de punch et de clarté, tout en maintenant une dynamique cohérente.
• Élevé : Boost de l’égalisation et compression plus prononcés pour un son clair et puissant, avec un champ stéréo plus large.
• Le plus élevé : Compression et égalisation extrêmes pour un maximum de puissance et de clarté, en insistant sur les basses profondes et les aigus brillants.

La largeur stéréo place les éléments audio dans un espace immersif et ouvert.

Découvrez cinq approches d’imagerie stéréo, chacune offrant un caractère unique.

• Étroite : Conserve l’équilibre organique, avec un léger renforcement stéréo.
• Standard : Champ stéréo équilibré et naturel.
• Large : Ouvre le champ stéréo pour un son plus spacieux.
• Plus large : Pousse le stéréo sur les côtés pour plus d’espace.
• Maximale : Effet surround pour un rendu cinématographique, idéal pour l’ambient.

Le réglage du plancher de bruit réduit les sons indésirables (bourdonnements, parasites) pour un rendu propre.

• Niveau 1 : Son net et sans bruit, parfait pour les voix ou acoustiques.
• Niveau faible : Légère texture de bruit pour un rendu naturel, idéal pour l’indie ou le folk.
• Niveau moyen : Équilibre entre clarté et authenticité, adapté au rock, pop et enregistrements live.
• Niveau élevé : Bruit perceptible pour un effet lo-fi, excellent pour les styles expérimentaux.
• Niveau maximal : Bruit important pour une ambiance analogue chaude, idéal pour l’ambient ou l’électronique.

L’égalisation consiste à booster ou couper des plages de fréquences pour équilibrer le mix.

Le moteur d’égalisation de Remasterify couvre cinq zones : basses, bas-médiums, médiums, hauts-médiums et aigus.

• Basses : Apporte puissance et profondeur (basses, grosse caisse, sub-basses).
• Bas-médiums : Ajoute chaleur et corps (guitares, synthés graves, certaines voix).
• Médiums : Clarté principale (voix, caisse claire, lead instruments).
• Hauts-médiums : Définition et présence (voix, instruments secondaires).
• Aigus : Air et brillance (charleston, cymbales, voix aiguës).

Le mastering affine votre piste pour refléter votre vision artistique, qu’elle soit percutante ou dynamique.

Augmentez l’intensité pour comprimer la dynamique, boostez légèrement les basses pour l’impact et élargissez le stéréo, tout en évitant la distorsion.

Basse intensité pour conserver les moments calmes, renforcez subtilement les médiums pour un son chaleureux et gardez le stéréo restreint.

Boostez les bas-médiums (250–500 Hz) pour plus de chaleur, idéal pour l’indie rock, le blues ou la soul.

Boostez les aigus (6–20 kHz) pour plus de clarté et d’air, tout en gardant les basses serrées.

Élargissez le stéréo, renforcez les hauts-médiums pour la clarté et appliquez un mastering subtil pour un rendu professionnel.

Le mastering efficace équilibre intensité, égalisation, stéréo et réduction de bruit.

Évitez la compression excessive ; combinez intensité modérée et boost des basses/frequences hautes pour conserver la profondeur émotionnelle.

Élargissez subtilement le stéréo et boostez les hauts-médiums (2–6 kHz) pour maintenir la clarté des voix et leads.

Appliquez une réduction de bruit modérée, puis restaurez la clarté en boostant légèrement les aigus.

Boostez doucement les basses, modérez l’intensité et centrez les basses en stéréo pour un équilibre optimal.

Boostez bas-médiums pour la chaleur et aigus pour la clarté, avec intensité et stéréo modérées pour un mix ouvert et équilibré.