Técnicas avanzadas de masterización

La función de intensidad de masterización en Remasterify determina cuán intensamente se procesará tu audio. Te permite elegir el nivel perfecto de ajuste según las necesidades específicas de tu pista.

• Mínima: Usa este ajuste si tu pista ya suena equilibrada y deseas mantener la sensación orgánica. Evita ajustes agresivos, centrándote solo en EQ ligera o mejora sutil estéreo.
• Baja: Aplica compresión y EQ ligeras para agregar claridad sin abrumar la mezcla. Es ideal cuando deseas un sonido pulido pero aún delicado.
• Media: Este nivel es un excelente punto de partida. Usa compresión moderada y aumentos de EQ para mejorar la claridad y el punch. Revisa la amplitud estéreo y asegúrate de que el rango dinámico sea consistente.
• Alta: Enfócate en lograr que la pista sea fuerte y clara con aumentos de EQ más pronunciados. Aumenta la compresión para ajustar la dinámica y modifica la imagen estéreo para un sonido más completo.
• Máxima: Lleva la compresión y EQ al extremo para una máxima sonoridad y claridad. Enfócate en que la pista impacte con fuerza, con énfasis en la potencia de graves y agudos brillantes.

La anchura estéreo se refiere a la colocación de diferentes elementos dentro del espectro de audio, creando una experiencia auditiva inmersiva y espaciosa.

Explora 5 enfoques distintos de imagen estéreo, cada uno con su carácter y ambiente únicos.

• Estrecha: Usa este ajuste si tu pista ya suena equilibrada y deseas mantener la sensación orgánica. Evita ajustes agresivos, centrándote solo en EQ ligera o mejora sutil estéreo.
• Estándar: Este ajuste predeterminado ofrece un campo estéreo equilibrado que se siente natural, ni demasiado estrecho ni demasiado amplio.
• Amplia: Amplía la imagen estéreo, haciendo que el sonido sea más abierto y espacioso.
• Más amplia: Lleva el estéreo más hacia los lados, mejorando la sensación de espacio.
• Más amplia aún: Maximiza la anchura para un efecto dramático de sonido envolvente. Ideal para géneros como ambient o música cinematográfica, donde una gran sensación de amplitud es clave.

El control de piso de ruido ayuda a reducir el ruido de fondo no deseado, como zumbidos o estática, para mantener tu pista limpia.

• Mínima: Sonido limpio y nítido sin ruido. Perfecto para pistas enfocadas en claridad, como voces o acústicos.
• Baja: Ruido ligero para una textura natural. Ideal para géneros indie o folk.
• Media: Ruido equilibrado para autenticidad. Funciona bien en rock, pop y grabaciones en vivo.
• Alta: Ruido notable que añade una sensación cruda o lo-fi, excelente para estilos experimentales.
• Máxima: Ruido máximo para una sensación cálida y analógica. Perfecto para géneros ambient o electrónicos.

La ecualización (o EQ) implica aumentar o reducir frecuencias de audio específicas en tu canción. Hacerlo puede hacer que ciertas partes del espectro suenen más brillantes o más apagadas, y una EQ adecuada es fundamental para obtener una pista con gran sonido.

El motor de ecualización de Remasterify tiene 5 áreas diferentes: graves, graves-medios, medios, medios-agudos y agudos.

• Graves: Este rango aporta peso y potencia a tu pista. Instrumentos como bajo, bombo y sub-bajo se encuentran aquí.
• Graves-medios: Este rango añade calidez y plenitud. Guitarras, sintetizadores bajos y algunas voces ocupan este espacio.
• Medios: Los medios son clave para la claridad. Voces, cajas e instrumentos principales suelen ocupar este espacio.
• Medios-agudos: Este rango aporta nitidez y definición. Ayuda a que las voces e instrumentos resalten.
• Agudos: Los agudos aportan aire y brillo. Platillos, hi-hats y voces agudas se sitúan aquí.

La masterización consiste en refinar tu pista para lograr el sonido y estilo que mejor represente tu visión artística. Ya sea que busques un sonido potente y contundente o algo más suave y dinámico, ajustar los ajustes de masterización puede ayudarte a conseguirlo. Aquí tienes algunos consejos para masterizar tu pista en diferentes géneros y estilos.

Enfócate en la sonoridad y claridad para obtener un sonido potente y listo para radio. Aumenta la intensidad de masterización para comprimir el rango dinámico, refuerza ligeramente las frecuencias bajas para más impacto, amplía la imagen estéreo para un sonido más completo, pero cuida evitar distorsión por volumen excesivo.

Mantén un rango dinámico natural al trabajar con estilos delicados como acústico, jazz o clásica. Reduce la intensidad de masterización para conservar los momentos más suaves y aumenta sutilmente las frecuencias medias para un sonido equilibrado y cálido. Mantén la imagen estéreo estrecha para un sonido íntimo y usa la reducción de ruido con moderación.

Si tu pista suena fría o áspera, refuerza las frecuencias graves-medios (alrededor de 250 Hz a 500 Hz) para añadir calidez. Esto funciona bien para géneros como indie rock, blues o soul. Además, considera aumentar la anchura estéreo y reducir las frecuencias agudas para suavizar la aspereza en voces o instrumentos agudos.

Si una pista suena monótona o apagada, refuerza las frecuencias altas (alrededor de 6 kHz a 20 kHz) para añadir brillo y aire a la mezcla, especialmente en géneros como pop, electrónico o dance. Mantén las frecuencias bajas controladas para evitar que el brillo excesivo domine la pista.

Para crear espacio en música electrónica y ambiental, usa la herramienta de imagen estéreo para ampliar la mezcla. Refuerza las frecuencias medios-agudos para claridad y aplica masterización sutil para un acabado pulido y profesional, manteniendo las cualidades atmosféricas.

La masterización consiste en encontrar el equilibrio adecuado entre funciones como intensidad de masterización, ecualización, imagen estéreo y reducción de ruido para crear un sonido pulido y profesional. Aquí te mostramos cómo combinar estas herramientas eficazmente para obtener resultados óptimos:

Evita depender demasiado de la intensidad de masterización para obtener una pista potente y sonora, ya que puede aplanar la dinámica. Usa intensidad moderada y refuerza las frecuencias bajas para impacto y las altas para claridad, manteniendo los medios naturales para preservar la profundidad emocional.

Ampliar la imagen estéreo añade espacio, pero demasiado puede hacer que la mezcla pierda enfoque. Manténlo sutil y usa ecualización para reforzar las frecuencias medios-agudos (2 kHz a 6 kHz) para mantener claridad, asegurando que voces e instrumentos principales permanezcan prominentes.

Para pistas con ruido de fondo, aplica reducción de ruido moderada para limpiar el sonido, luego refuerza levemente las frecuencias altas para restaurar brillo y claridad sin esterilizar la pista.

Usa un refuerzo suave de bajas frecuencias e intensidad de masterización moderada para lograr graves potentes sin sobrecargar la mezcla. Mantén los graves centrados con la imagen estéreo, permitiendo que otros elementos se sitúen más abiertos para un low-end equilibrado.

Para calidez y brillo, refuerza las frecuencias graves-medios para calidez y las altas para brillo. Combínalo con intensidad moderada de masterización e imagen estéreo sutil para crear espacio mientras aseguras que la mezcla permanezca equilibrada y abierta.